1、服装款式开放
“惯束罗裙半露胸”即是描绘这种装束,这是中国古代装束中最为大胆的一种,足见唐人思想开放的程度。初唐时宫中渐渐流行低领露胸的服饰,在盛唐时风行,民间也纷纷效仿。从而对“粉胸半掩疑暗雪”,“坐时衣带萦纤草,行即裙裾扫落梅”有了更形象的理解。
2、服饰色彩丰富鲜艳
唐妇女服装普遍重视衣裙色彩的美化功能。唐代的襦、衫、裙上多有织文及绣文,如陈羽诗“十三学绣罗衣裳”,温庭筠诗“新帖绣罗襦,双双金鹧鸪”。在服装色彩上,流行红、紫、黄、绿色,尤以红裙为时尚。
唐代服饰图案的特征
唐代流行的服饰图案,大部分取自大自然,装饰普遍使用花卉图案,其构图活泼自由、疏密匀称、丰满圆润,特别是波状的连续纹样与花草相结合,成为了唐以后的朝代承袭唐代元素的缘由。
1、唐代服饰图案的装饰性
它是重视生命感和动感的表现。唐代的花卉植物纹饰,重视结构形式的生命感和流动、律动感,讲究结构形式之间的有机关系,通过流动的线性结构来展示对象内在的生命力,体现了设计者们对生活的理解和感受。富裕豪放的生活环境,开明宽大的政治氛围,使得人们用曲线的完满来表现这种幸福美满的精神状态。缠枝花、卷草纹、团窠花的大量使用便是这种审美意识的具体体现,表现出花卉的不可遏止的生命律动和内在张力。
2、唐代服饰图案的艺术性唐代服饰图案的造型规律,与中国传统服饰图案的一般规律并无二致,基本的有:(1)夸张与简化。 (2)添加与组合。 (3)重复与求全。(4)抽象与综合。东莞新时代在这方面有很深的研究,在一段时间内将把这个作为一个主题的创意妆型来深入研究。
3、唐代服饰图案的象征性特点
唐代服饰图案的象征性特点,是它有很大的图腾成分。在唐代,龙凤图案只用于宫廷与皇室,它们成了区分统治集团尊卑等级的标志。龙凤图案的文化意识,渗透着中国特有的民族生命意识与崇祖意识。而各种凶猛禽兽,被人们视为神灵之物,具备超自然的力量,受到崇敬。唐代流传下来的图案,绝大多数都是远古人民图腾崇拜思想的物化形象。
4、唐代服饰图案的标志性
唐代图案的标志性特点,是大多具有吉祥的寓意。花卉植物因美的外形和人格化的理想象征,成为唐代流行的审美对象。吉祥图案如龟甲、如意纹样等反映了普通人群的愿望和要求,受到广泛欢迎。
优美的身姿,动人的眼色,华丽的服装,诠释了一部华丽的唐朝盛世之美。正是诗歌中所表达的:
云想衣裳花想容, 春风拂槛露华浓。
若非群玉山头见, 会向瑶台月下逢。
一枝红艳露凝香, 云雨巫山枉断肠。
借问汉宫谁得似? 可怜飞燕倚新妆。
名花倾国两相欢, 长得君王带笑看。
解释春风无限恨, 沉香亭北倚阑干。
除了美不胜收的妆型,还有美不胜收的动人身姿。中华名族的文化博大精深,深圳新时代在追求化妆的西洋化、时尚潮流化的同时,也在追求一种将中国文化融入到彩妆造型的高度。我们意图让我们的学员能够了解到最精髓的技术,这不仅仅是责任更是对于美的高度、对于中华文化的一种寄望月追求。
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